50 Idérelaterede karriereideer med høj betaling

Er du en fashionista? Har du øjne for farverigt, trendy tøj? Gør mode dig skør? Hvis JA, her er 50 høje betalende moderelaterede karriereideer .

Modeindustrien er en skræmmende. Det er en krævende og konkurrencedygtig branche, hvor kreativitet konstant testes for at følge med skiftende tendenser og et krævende publikum, og alligevel har modebranchen en lokkemåde, som ikke kan modstås. For de fleste karriere mennesker, der vil være med i branchen, er det bedste sted at starte fra at være praktikant, fordi det er her, du sandsynligvis får den virkelige verden eller praktisk erfaring fra.

Bortset fra at være praktikant, hjælper det at have en online tilstedeværelse meget - som at være på LinkedIn, da du kan bruge dette værktøj til at søge efter modeplatforme og ansøge om job, når de vokser op. Du kan også bruge online-tilstedeværelsen til at vise dit talent og dine stærke point. Dette vil være til stor hjælp for dig, især hvis du går på en jobsamtale. Det er en god måde at imponere din potentielle arbejdsgiver på.

Det er også godt at følge med på modetrends ved at holde sig opdateret til hvad der sker i branchen. Dette sikrer, at du forbliver kyndig og kan bruges til din fordel, når du får en stor pause. En håbende modekarriereindstillet person skal være kreativ, entusiastisk og optimistisk.

Nedenfor er 50 karrierer tilgængelige i modebranchen for seriøse individer, listen er ikke udtømmende, og flere job end angivet er tilgængelige i branchen.

50 Idérelaterede karriereideer med høj betaling

  1. Bliv en Visual Merchandisers & Display Designer

Visuelle merchandise- og skærmdesignere bruger deres færdigheder til at designe vinduer med display, oprette rekvisitter og accent og organisere tøjplaceringer, stildukker, og spydhovedmarkedsføringskampagner. Visuelle merchandise- og displaydesignere adskiller sig lidt i deres roller, for mens displaydesignere ofte arbejder på udstilling og begivenheder; visuelle merchandisers arbejdede normalt i detailbutikker og stormagasiner. Visuelle merchandisers kilder også til rekvisitter, tilbehør og belysning.

Der er ingen specifikke kvalifikationer for disse aspiranter, men der skal være en flair for design og farve og en hel del kreativitet og fantasi. Der er også lette uddannelseskurser, der kan gennemføres.

  1. Bliv en mode designer

Modedesignere opretter design til tilbehør og tøj ved enten at sy tekstilerne selv, eller ved at føre tilsyn med deres medarbejders oprettelse, så designet kan bringes i anvendelse. Modedesignere bruger ikke kun deres hænder til at tegne, de kan også bruge Computer-aided Design (CAD) software til at opnå det design, de ønsker. Modedesignere er ikke kun opmærksomme på farver og stoffer, de skal også være opmærksomme på modebranchen som markedsføring og merchandising.

Modedesignere arbejder enten for deres egne labels eller til andre større labels. De fleste modedesignere får deres modegrad fra traditionelle skoler, mens andre går på modeskoler, men det forventes, at studerende udvikler grundlæggende modefærdigheder, inden de ansøger, da potentielle studerende kan få til at indsende deres portefølje samt bestå design og sytest, når de ansøger .

  1. Bliv en sæt dekoratør

Sætdekoratører designer de fysiske omgivelser, som et skud finder sted, såsom landskab, møbler og rekvisitter, som publikum ser. Sæt dekoratører er normalt nødt til at læse manuskriptet før produktion for at forstå, hvad der skal opnås. Set dekoratører arbejde med instruktører og kommunikere deres tanker ved at give en grov skitse af, hvad de håber at opnå. De arbejder også med kostumeafdelinger, lys- og lyddesignere, så projektets vision kunne nås.

Nogle sæt dekoratører producerer også sæt design til museer og messer. For at være en sæt dekoratør ville man have brug for en grad i interiørdesign, kunst eller arkitektur og et specialkursus i film- eller teaterdesign.

  1. Bliv interiørarkitekt

En interiørarkitekt producerer interiørkoncept, der sigter mod at øge skønheden, funktionaliteten og sikkerheden i et bestemt rum eller område. En interiørarkitekt søger at kombinere form med funktion. En interiørarkitekt kan arbejde på ethvert sted fra forretningskontorer, boliger til indkøbscentre og hospitaler. Efter at have konfereret med klienten og tilbudt anbefalinger, opretter designeren en detaljeret plan, samtidig med at han eller hun forbliver inden for klientens budget.

Det mindst uddannelsesmæssige krav er en bachelorgrad, mens nogle stater i USA kræver, at der opnås licens til enten at arbejde som interiørarkitekt eller bruge betegnelsen.

  1. Bliv en grafisk designer

En grafisk designer skaber designløsninger, der har en høj visuel indflydelse. Designerne er af en sådan art, at de kan bruges på forskellige produkter og aktiviteter, såsom bøger, magasiner, websteder, udstillinger, skærme, websteder, plakater og sådanne andre relaterede produkter og aktiviteter. En grafisk designer kan enten være selvstændig, freelance eller arbejde i en organisation.

En grafisk designer ville kræve en grad i grafisk design, fotografering, visuel kunst, kommunikationsdesign eller ethvert relevant felt, der anses for nødvendigt, skønt ingen grad muligvis er nødvendig for dem, der er selvstændige eller arbejder freelance, men vil stadig være en fordel, som jobtilbud tilbyder er baseret på porteføljer.

  1. Bliv en tøjmønsterproducent

Tøjmønstermakere fortolker en designskitse ved at fremstille mestermønstre fra design. De arbejder normalt med modedesignere for at udvikle en stil, der passer til virksomhedens image. En mønstermager vælger den rigtige 'blok' og foretager justeringer af mønsteret for at nå frem til et eksempelmønster. De rådgiver også om den korrekte bearbejdningsteknik, der skal bruges.

At tjene en grad i mønsterfremstilling eller modedesign i kunstinstituttet eller modedesignskole er ideelt.

  1. Bliv en mode salgsrepræsentant

Mode salgsrepræsentanter sælger mode produkter til et bestemt firma. Dette involverer at arbejde med klienter, vise dem tøj og give råd om, hvad der bedst passer til kunden. Nogle moderepræsentanter letter større mængdesalg til mindre lokationer, især dem, der vil bære butikernes varer. Det mindst uddannelsesmæssige krav er et gymnasiumseksamen eller dets tilsvarende.

  1. Bliv en tilbehørsdesigner

Tilbehørsdesignere designer tasker, bælter, sko, smykker og andet modetilbehør. De vurderer normalt aktuelle tendenser og forudsiger, hvad der vil være i stil i den næste sæson. De bruger også trendrapporter til at beslutte tekstiler, former og farver til deres tilbehør. De tegner måske måske deres design eller bruger computerstøttet designsoftware til at fremstille en prototype, så der kan foretages ændringer før produktion.

En tilbehørsdesigner kan oprette mønstre, sy prøver og deltage i alle designstadier eller bare specialisere sig i en opgave, mens de overvåger de andre. Tilbehør designere kræver en bachelorgrad i mode design, tilbehør design eller mode merchandising.

  1. Bliv en mønstergrader

En mønstergrader tager et mønster og gengiver en skaleret version, enten op eller ned, så producenterne kan gengive det samme tøj i forskellige størrelser. Dette job udføres enten ved hjælp af en håndudskrivningsteknik og størrelsesdiagrammer eller scanning af konturet af mønsteret, før de sendes til designeren eller producenten.

Mønstergradere arbejder tæt sammen med mønstersnittere og prøve machinister. De fleste mønstrings klassekunstnerer starter som mønster klassificeringsassistenter eller går på en læreplads inden for mode og tekstiler.

  1. Bliv en modefotograf

Modefotografer arbejder med modeller og modedesignere for at konceptualisere og skyde fotos, der fremhæver mode og dens produkter på en spændende og mindeværdig måde. De kræver et stærkt kendskab til de tekniske elementer i fotografering, som inkluderer belysning, komposition og skarphed; de skal også være opmærksomme på fotografiske og modetrends. Modefotografer arbejder normalt for kataloger, modemagasiner, modehuse eller reklamebureauer.

De kunne også arbejde freelance eller være selvstændige. For at blive modefotograf kan man være lærling hos en etableret fotograf. Mode fotografer får job gennem deres fotografiske færdigheder og porteføljer.

  1. Bliv en mønsterskærer

Mønsterskærere opretter deres tegninger baseret på tegningen af ​​designeren. De kan gøre dette ved enten at udvikle mønsteret fra et standardmønster 'blok' lavet af pap, tilpasse en mønster 'base', som også er lavet af pap, eller håndskære et let stof i henhold til hvordan det falder på en dummy.

Mønsterskærere kan bruge computersoftware eller deres hånd til at oprette mønsterstykker eller en kombination af begge dele. At have en læreplads i mode og tekstiler plus erhvervserfaring er meget gavnligt.

  1. Bliv prøveeksempel

En prøve machinist opretter den første prøve af et nyt design. Eksempel machinisten samarbejder med designeren for at opnå det ønskede slutprodukt, inden produktionsdetaljer kan gives til en producent. Prøven machinist arbejder også tæt sammen med mønsterskæreren og beklædningsteknologen når man syr prøven. Eksempel machinisten kan enten sy med maskinen eller for hånden og trykke også på det færdige beklædningsgenstande.

De udfører også kvalitetskontrol under produktionen. Arbejdet udføres i et kontormiljø. En læretid inden for mode og tekstiler, plus erhvervserfaring er meget nødvendigt. Eksempel machinister kan ofte starte fra at sy maskinister på en produktionslinje.

  1. Bliv en tekstildesigner

Det kræves af en tekstildesigner at forstå og nøjagtigt fortolke klienternes ideer, behov og krav ved at overveje, hvordan tekstilet vil blive brugt, og hvilke egenskaber - vægt, styrke, antændelighed i materialet og ydeevne - det ville have brug for. Designideer, skitser og prøver præsenteres ofte for kunderne ved hjælp af computerstøttet designpakker.

En tekstildesigner skal være opmærksom på klientens budget og frist, samt følge med på produktionsteknikker og aktuelle trends ved at deltage i messer og undersøge nye stoffer og beskæringer. En grad i beklædning og tekstil eller enhver anden relevant grad er meget nødvendigt.

  1. Bliv en modeillustratør

Modeillustratorer skaber skitser og bruger deres tegning og færdigheder til at skabe billeder, der skal bruges til trykte eller mediepublikationer. De designer layout til aviser, modemagasiner, beklædningsgenstande og designerfirmaer. De arbejder tæt sammen med designere, redaktører og kreative instruktører.

En modeillustrator skal være kunstnerisk, kreativ og detaljeret. Blivende modeillustratører kan starte med at træne som lærling eller praktikant, da de fleste modeillustratorer har en tilknyttet eller bachelorgrad i illustration, modedesign eller grafisk design.

  1. Bliv en polstring

En polstring kan enten være en håndværkspolstring eller en produktionspolstring. En håndværkspolstring er specialiseret i antikke møbler eller husholdningsmøbler, mens en produktionspolstring fungerer på kun et aspekt af et samlet stykke. En polstring påfører polstring på møbler, klipper stoffet ud, fremstiller mønstre og påfører også dekorative beskæringer. Polstringene estimerer også den mængde stof, der kræves til en vare, og udarbejder et omkostningsoverslag for klienten. En polstring arbejder på et værksted eller fabrik, der skal være varmt og godt oplyst. Der er ingen specifikke krav, selvom erfaring er meget nødvendigt.

  1. Bliv en mode stylister

Modestylister kræver et omfattende kendskab til modebranchen og trends, da de for det meste arbejder med berømthedskunder og modeller og er nødt til at vælge det rigtige outfit, der passer til hvert arrangement. Modestylister kan bruge deres talenter til at style individer i musikvideoer, film, tv-shows og reklamer. De arbejder også tæt sammen med PR-eksperter og modedesignere. Modestylister er nødt til at forstå kropsformer og -typer, og hvor godt de kan være smigret.

  1. Bliv en lingeri og undertøj designer

En lingeri-designer designer en række produkter som veste, bukser, bh'er, formslitage, glider, nattøj og camisoles. Lingeri er normalt designet til en lang række mærker, eksklusive designhuse, kæde butikker og detailhandlere. De undersøger og følger normalt markedstendenser, der kan inspirere til nye ideer. Ideerne tegnes ved hjælp af et computerstøttet design og præsenteres derefter for købere. De kilder derefter efter og køber stoffer, der kan bruges til at fremstille en prototype, som skal holdes inden for budgettet og klientens frist. En relevant grad i design og tekniske færdigheder er meget fordelagtig.

  1. Bliv tekstillaboratorietekniker

En tekstillaborator udfører tests og eksperimenter, resultatet af disse prøver overleveres derefter til en seniorforsker til fortolkning. En tekstillaboratør overvåger kvalitetskontrol ved hjælp af testprocedurer, der kan involvere udtagning af prøver fra fabriksgulvet på en produktionslinje.

De arbejder normalt inden for den tekniske tekstilindustri med at analysere egenskaber ved tekstiler og fibre, fra trækstyrke til korrosionsbestandighed; og også inden for tekstilfarvningsindustrien til at formulere styrken af ​​farvestoffer og farve-matchende farveprøver, der ville imødekomme kundernes krav. Tekstillaboratorieteknikere skal have en baggrund inden for videnskab.

  1. Bliv stofbibliotekar

Stofbibliotekarer udvikler og vedligeholder stofbiblioteker for virksomheder inden for industrien ved at organisere prøver og referencematerialer; dette gør det muligt for producenterne at bestemme, hvilke stoffer der er blevet brugt i tidligere produktioner, og hvilke der i øjeblikket er i brug. Stofbibliotekaren sporer også tendenser og bestemmer, hvilket stof der skal inkluderes i biblioteket, og vælger og lokaliserer også stoffer til klienter.

Arbejdsgivere foretrækker håbende stofbibliotekar at have en grad inden for tekstiludvikling, beklædnings- og tekstildesign og modedesign med et specifikt fokus på fibertekstiler og tekstiler; plus uddannelse eller erfaring i bibliotekvidenskab.

  1. Bliv en mode spådom

Modeprognoser anvender deres viden om modebranchen og analytiske evner til at forudsige modetrends. De bruger også viden og forskningsresultater i modeindustrien til at forudsige, farver, mønstre, former, former og stoffer, der vil være i stil. Disse fund leveres til beklædnings- og tekstildesignfirmaer, designere, modekøbere, modeforhandlere, reklamebureauer, modemagasiner og andre modemedierelaterede enheder.

Modeprognoser arbejder uafhængigt, i modeprogniksfirmaer eller i konsulentfirmaer. De fleste arbejdsgivere foretrækker modeprognosører med en grad inden for modehandel, modedesign, tekstildesign, beklædningsproduktion, modemarketing, tekstilvarer eller modehandel og mindst 5 til 7 års erfaring.

  1. Bliv en mode public relations specialist

De arbejder ofte med beklædningsfirmaer og detailforretninger og hjælper virksomheder med at opbygge, fremme og bevare deres offentlige image. De vælger de oplysninger, der skal deles med offentligheden, og distribuerer derefter informationen via medier som radio, tv og internettet. På grund af deres rolle er de nødt til at opretholde et stærkt professionelt forhold til medierne.

De forbereder også organisatoriske publikationer for interne og eksterne målgrupper samt udfører markedsundersøgelser af offentlige meninger. En bachelorgrad i public relations eller i et beslægtet felt er nødvendigt, plus et kursus i mode og journalistik. De fleste specialister starter som salgsassistent.

  1. Bliv en mode-editor

Moderedaktører skaber, udvikler og præsenterer indhold til brug i modemagasiner, fotoseanser, aviser, websteder eller på tv. Moderedaktører arbejder under chefredaktør og kan specialisere sig i skønhed og make-up, tøj eller tilbehør. De er derfor ansvarlige for den kreative retning, som deres afdelinger vil forfølge i en udgave eller sæson.

Moderedaktører på basis af en kontrakt eller være freelancer. Moderedaktører har normalt en bachelorgrad i journalistik, modedesign og merchandising eller liberal kunst. De fleste moderedaktører starter som praktikanter i modepublikationer og bliver derefter associeret redaktør, inden de bliver redaktør.

  1. Bliv en modeproduktleder

Produktledere har ansvaret for konceptet, design, konstruktion, salg og distribution af en designer eller producent's produkter. De fører tilsyn med implementeringen og opsætningen af ​​kvalitetssikringsprotokoller for deres produkter. De er normalt ansvarlige for et specifikt produkt eller en produktlinje. Aspirerende modeproduktleder kræver en bachelorgrad i forretningsadministration, tøjproduktion eller marketing.

De fleste produktledere har også en kandidatgrad i forretningsadministration (MBA) og mindst 5 års erfaring i beklædningsudvikling eller produktstyring. De fleste produktledere starter som markedsanalytikere og derefter merchandiser, inden de bliver produktchef.

  1. Bliv Fashion House Manager

Modehusledere har ansvaret for designere og andre medarbejdere. De opretholder også forretningsdrift og arbejder med klienter eller kunder. Modehusledere skal ofte rejse og deltage i modeshow, og deres lønninger afhænger ofte af, hvor populær designeren er.

Inden man kan blive husleder, skulle man arbejde som praktikant, blive assistent, designer, assistentchef og derefter modehuschef. En bachelorgrad i forretningsadministration, modeledelse, modemarkering, modedesign eller modebutik er det mindst uddannelsesmæssige adgangskrav. Der kræves også mindst 3 års erfaring i et modehus.

  1. Bliv en fashionwriter

Modeforfattere arbejder hovedsageligt inden for redaktionelle afdelinger i modedesignfirmaer og producerer redaktionelle eksemplarer til modemagasiner, modewebsteder, tv og aviser. De fleste modeskribenter arbejder på freelance-basis. Modeforfattere er forpligtet til at gennemføre en grundig undersøgelse og også gennemføre interviews, før de skriver en artikel til offentliggørelse. En collegeeksamen i modejournalistik eller modemarkering anbefales på grund af konkurrenceevnen på dette felt.

  1. Bliv køber

Købere kaldes også købsledere, agenter og merchandise managers. De køber produkter og tjenester til virksomheder og nat køber produkterne fra producenter eller grossistfirmaer. Købers job afhænger også af virksomhedens størrelse, da de enten kan købe en hel beholdning eller flere varelinjer. Købere kan arbejde i alle modebrancher og også udvikle forhold mellem designere og leverandører.

Bortset fra køb er de ansvarlige for en varelevering og håndterer også returneringer om nødvendigt. En baggrund inden for modehandel, modedesign eller modehandel er nødvendig, og en grad afhænger af arbejdsgiverens krav.

  1. Bliv en leder af mode marketing

Mode marketingdirektører opretter reklamer og reklamer, der sigter mod at informere og tiltrække klienter til en virksomheds modeprodukter og -tjenester. Fashion marketing direktører estimerer efterspørgslen efter forskellige modeprodukter, og brug denne estimering til at oprette en markedsføringsstrategi, der maksimerer salget. Mode marketingdirektører arbejder normalt med topledere for at udvikle marketingstrategier.

De fleste arbejdsgivere foretrækker en bachelor- eller kandidatgrad i marketing eller et tæt beslægtet felt og mindst 3 til 5 års erfaring.

  1. Bliv en modekonsulent

En modekonsulent hjælper modehuse med at forbedre deres præstationer, produktivitet og overskud for at forblive konkurrencedygtige i modebranchen. En modekonsulent tilbyder ekspertise fra detailkæder, beklædningsproduktion, designstudier, avancerede butikker til tekstilvirksomheder. En konsulent bruges i den første vækstperiode i et modehus, eller efter år med glansfri ydelse. Konsulenter arbejder for konsulentorganisationer, berømte designere, uafhængige designere eller uafhængigt.

At have en bachelorgrad i mode og en kandidatgrad i forretningsadministration er et krav. Dem med kun bachelorgrader starter i en tilknyttet stilling eller en forskningsanalytikerposition.

  1. Garderobechef

Garderobeledere er ansvarlige for at beslutte, hvilke kostumer, parykker og tilbehør der skal bruges til en produktion. Dette betyder, at de er ansvarlige for kostumeproduktioner, køb, vedligeholdelse og rekruttering af personale. Garderobechefer arbejder tæt sammen med modedesignere og kostumedesignere. De arbejder i film- og videoselskaber, teaterselskaber, mode-designhuse samt tv-produktionsstudier. De arbejder også i modeshow. De fleste garderobestyrere er selvstændige.

Aspirerende garderobestyrere har brug for en grad i modedesign, modemarkering, modestyring eller modebutik. Arbejdsgivere foretrækker også garderobestyrere med mindst 3 års erfaring.

  1. Bliv en modekolorist

Modekolorister blander, udvikler og skaber farver og farvepaletter til tøj og tekstiler. Colorist sikrer også, at han blander en præcis specifikation til det, designeren eller klienten har i tankerne. De skaber ikke kun farver, men kontrollerer og modtager farveprøver og tekstiler fra oversøiske farvestoffer og godkender endelige farvepaletter. De opretholder også farvebiblioteker, administrerer laboratorier og udvikler nye teknikker, der vil blande og udvikle farver. De har også brug for et samarbejde med leverandører, agenter og møller.

Modekoloristarbejde for stormagasiner, tekstilvirksomheder, detailkæder, møbelproducenter, beklædningsproducenter, legetøjsproducenter, produktionsstudier, kunststudier, akademiske institutioner og museer. Modekolorister kunne have en grad i modedesign, kunst, interiørdesign, tekstildesign, smerter, illustration og polymer- og farvekemi. Arbejdsgivere foretrækker dem med mindst 3 års erfaring.

  1. Bliv Fashion Manager

Ledere af modekontoer markedsfører og sælger ting fra eksklusive designermærker til detailkæder. De sikrer, at de ting, de reklamerer for, findes i alle medier som aviser, magasiner, radio, direct mail, billboards, internet og tv. Kontoledere arbejder i alle aspekter af modebranchen, fra make-ups til couture.

Ledere af modebokføring har normalt en grad i erhvervslivet, PR eller reklame. En grad eller kursus i modedesign, modemarkering eller modebutik vil også være meget fordelagtig. Dem uden grader kan tage et lederskabskursus inden for erhverv, marketing, reklame, kommunikation eller lederskabskurser.

  1. Bliv en barnemode-designer

Børnemodedesignere er specialister i at skabe slid specielt til spædbørn, småbørn og børn i forskellige aldersgrupper. Værket involverer valg af farve, mønster og stof. De er også ansvarlige for at skabe temaer og kollektioner, og de observerer også modetrends. De arbejder også med børnemodeller, så passformen og designen af ​​deres arbejde kan perfektioneres og markedsføres til detailhandlere og forbrugere.

Praktik er nødvendigt for håbefulde børnemodedesignere, med det mindste krav til uddannelsesmæssig adgang til at være en associeret eller en bachelorgrad i modedesign eller modemarkering.

  1. Fodtøj Designer

Fodtøjsdesignere fokuserer på en bestemt tilgang til mode, især da de er nødt til at skabe koncepter og design til forskellige markeder. Nogle fodtøjsdesignere designer sko til bestemte køn, aldre, miljøer, karriere som sundhedsydelser og lejligheder såsom vandreture. Fodtøjsdesigner arbejder i erhvervsmæssige skoforhandlere og i boutiquedesignfirmaer, men de fleste fodtøjsdesignere er freelancere og selvstændige.

Selvom en grad ikke er nødvendig, er de med en grad i modedesign eller kunst kun normalt bedre placeret i branchen end dem uden. Designere har også brug for et godt greb om podiatri og biomekanik.

  1. Boutique ejer

Boutique-ejere kaldes også speciale-butikkejere, og er mennesker, der bruger deres forretningsfærdighed i kombination med deres viden om modehandelsmarkedet for at tjene penge. De ejer ofte butikker, der er målrettet mod specifik kundekreds, eller butikker, der bærer en blanding af tøj til en bestemt demografisk. Man kunne starte en butiksvirksomhed inden for følgende områder såsom vintage, sportsbeklædning, sko, strandtøj, håndtasker, tilbehør, lingeri, kjoler, ure, solbriller og andre sådanne genstande.

Selvom en formel uddannelse ikke er et krav om at eje en butik, har boutique-ejere med en bachelorgrad i forretningsadministration, modebutik, modemarkering, modemarketing eller en kandidatgrad i forretningsadministration (MBA) en større fordel.

  1. Industriel designer

En industriel designer udvikler design og koncepter til produkter, der skal fremstilles. De er specialiserede i en produktkategori som møbler, biler, husholdningsartikler, medicinsk udstyr og andet. De er ansvarlige for udseendet på det anvendte daglige produkt.

En industriel designer overvejer produktets ergonomi, æstetik og anvendelighed og sikrer, at design og funktion konstant forbedres. Industrielle designere samarbejder med mange specialister som forskere, marketingfolk, ingeniører, regnskabsfolk for at skabe et produkt. Aspirerende industrielle designere kræver mindst en bachelorgrad i industriel design, ingeniørarbejde eller arkitektur.

  1. Bliv en apparel-ejer

Beklædningsvirksomhedsejere ejer normalt en butik, der sælger tilbehør og tøj til deres egne design, der er lavet af andre designere, eller en kombination af begge dele. Beklædningsejere er normalt ansvarlige for ethvert aspekt af virksomheden, layout, design og regnskabsføring og markedsføring.

En grad er ikke påkrævet for at blive en apparel-ejer, men en grad i forretningsadministration, mode-detailhandel, modemarkedsføring eller modemarkering kan være en fordel.

  1. Bliv butikschef

En butikschef udarbejder normalt marketingplaner og strategier, der ville forbedre salget i de butikker, de administrerer. De fører tilsyn med lagerbeholdningen og bygger et stærkt kundegrundlag for effektiv salgsfremmende markedsføring og godkender også visuelle butiksskærme. Der er ingen strenge uddannelsesmæssige krav til en butikschef, da størrelsen og kaliberet på butikken ville diktere det krav, der er behov for. En butiksleder skal dog stadig gennemgå ledelsesuddannelse eller have en tilknyttet grad.

  1. Bliv en Fashion Runway Model

En bane til modemodeller er en, der har en attraktiv fysik, krævede højde og ansigtsegenskaber og er i stand til at vise en designer's arbejde eller tøj. Karriererne for modebanemodeller holder ikke, da der er en aldersgrænse for kommercielle modebanemodeller og håbefulde modebanemodeller. Kvinder, der stræber efter at være modebanemodeller, skal starte i alderen 15 til 22 år, mens mænd skal starte mellem 18 og 25 år.

Der er intet krav om uddannelsesmæssig adgang til at blive en modebanemodel. Det er ideelt til folk, der vil være i modeindustrien, uden at skulle svedt uddannelsesmæssigt. De fleste modebanemodeller starter fra at være en printmodel, landingsbanemodel og derefter supermodel.

  1. Broderi Designer

Broderi-designere planlægger, udvikler og producerer forskellige værker. De producerer komplicerede design på tøj og tilbehør. De arbejder for det meste for organisationer, der er specialiserede i produktion af broderi-sæt, som inkluderer tapestry-sæt, der kan bruges derhjemme. Broderi-designere er også selvstændige og driver muligvis et værksted, hvor deres produkter vil blive solgt direkte på håndværksmarked eller kunstgallerier. Broderi-designere er måske også specialiseret i at designe kommercielle maskinbroderier til beklædningsgenstande og tekstilproducenter.

En broderier kræver en bachelor i Arts, som ville give dem forståelse af nålekunst.

  1. Bliv en prøveproducent

Prøveproducenter skal sikre, at mønsteret er i orden, før det går til produktion ved at sy designen fra mønsteret for at finde et problem. Under syproblemet noterer de sig ethvert problem eller fejl i designet. Deres job er afgørende, fordi de sikrer, at et problem stoppes, inden det endda starter, og derved sparer virksomhederne en masse penge.

Prøvearbejdere arbejder normalt for modehuse, designstudier, detailfirmaer, tekstilselskaber, beklædnings- og fremstillingsvirksomheder og uafhængige designere. Arbejdsgivere foretrækker disse flere års erfaring og en grad i modedesign.

  1. Bliv en mønster maker

Mønsterproducenter tager en designer's ideer og oversætter dem til mønstereksempler. De opretter et første udkast til, hvad designeren har i tankerne på et givet tøj ved hjælp af en række avancerede teknikker og maskiner til at fremstille disse prøver. Efter at prøven er blevet tilpasset af designeren, opretter mønsterproducenten en endelig prøve, der derefter bruges til masseproduktion af tøjet.

Mønsterproducenter arbejder normalt for modedesignere, tekstilselskaber, designstudier og detailfirmaer; mens andre normalt er selvstændige. Arbejdsgivere foretrækker en associeret eller en grad i mønsterfremstilling, modedesign, mønsterteknik eller mønsterfremstillingsteknologi.

  1. Personlige stylister

Personlige stylister kaldes muligvis billedkonsulenter. De hjælper klienter med at vælge modevalg og hjælper dem også med valg af personlige ting. De fleste personlige stylister arbejder med berømtheder. De har til opgave at identificere en kundes smag. Aktiviteterne, kropstypen og det ønskede billede, så et look er specifikt for kundens behov. Intet uddannelseskrav er nødvendigt for at kunne udføre dette job, og certificeringerne er frivillige og ikke obligatoriske.

  1. Bliv en modedesignerassistent

Modedesignassistent støtter designere og hjælper dem med at oprette nye materialer, stilarter, farver og mønstre, der vil blive brugt til modemærker og etiketter. De bruger deres viden og færdigheder til at skabe en prototype og skræddersy også eksisterende beklædningsgenstande. Designerassistenter kan specialisere sig i en bestemt linje. Modedesignerassistent arbejder normalt i et værksted eller et studie og kan også tage på forskningsture samt besøge producenter. Modedesignerassistenter arbejder sig op eller har en grad inden for mode eller tekstiler.

  1. Bliv en hatdesigner

Hatdesignere eller møller bruger deres kreative evner til at designe hatte. Hattene kan være håndlavet eller masseproduceret til stormagasiner eller designerbutikker. Hatdesignere kan arbejde inden for et af følgende områder: haute couture, high street fashion eller designer. De, der arbejder for haute couture, mødes individuelt med klienter for at udføre målinger og arrangere beslag.

De fleste hatdesignere har en grad i mode, design eller millinery, mens andre, der arbejder uden en grad, skal have en kreativ flair såvel som en stor forståelse af modetrends.

  1. Bliv en modekoordinator og fashion director

De fører tilsyn med hele modedesignafdelingen. De er ansvarlige for både ledelse og salgsfremmende aktiviteter. De sikrer, at der opretholdes en samlet og organiseret modeatmosfære, således at en modes line-succes opnås. Modekoordinatoren og modedirektøren udarbejder modedesignplaner, der er effektive og også fremmer nye modekoncepter. De får nye modeideer og besøger producenter for at få nye oplysninger om de nyeste modetrends.

Aspiranter til dette job har brug for et grundlæggende gymnasiumseksamen for at kunne kvalificere sig til et modemarkedsføringskursus. Ellers kræves en associeret, en bachelor eller en kandidatuddannelse i modedesign, modemarketing og merchandise.

  1. Bliv dressmaker

En dressmaker, seamster eller syerske er en, der skaber tøj, der er skræddersyet til mål, såsom nederdele, bluser, kjoler og bukser til klienter. De er måske også specialiserede i en bestemt type tøj som brudeklædning. En dressmaker bruger en kombination af hånd og maskine for at få jobbet gjort. Der er ikke et fast krav til uddannelsesindrejse til dette job, da erfaringerne er, hvad klienterne har brug for. De fleste klædeproducenter er selvstændige.

  1. Bliv tøjpresser

En kludpresser er en der bruger vakuumpresser eller dampstrygejern til at forme beklædningsgenstande og tilføje eller fjerne folder. De fleste tøjpressere arbejder normalt for tøjproducenter eller renserier. Tøjpressere betjener også computerstyrede maskiner, såsom karrusel og tunnelpresse, og udfører daglige vedligeholdelsesopgaver som filterrensning. Ingen grad kræves for at være en kludpresser, da de fleste arbejdsgivere er på udkig efter pålidelige kludpressere.

  1. Bliv en tøjændringshånd

Tøj til ændring af hænder hjælper med at justere og reparere genstande af tøj eller tøj. De arbejder normalt for tøjforhandlere, brudehandlere og tøjforretningsbutikker. De besidder normalt gode syfærdigheder. Syning kan udføres i hånden eller en industriel slags symaskine. Intet uddannelseskrav er nødvendigt undtagen en syoplevelse.

  1. Bliv en skrædder

Skræddersy skaber tøj, der er skræddersyet til mænd og kvinder. En skrædder forventes at have sy- og designfærdigheder. De arbejder enten i team, hvor hvert medlem har en specialiseret rolle eller alene. Adgang til dette felt er normalt af erfaring og ikke baseret på formelle kvalifikationer. Træning udføres normalt på jobbet.

  1. Bliv kostumedesignere

Kostumedesignere arbejder tæt sammen med produktionsdesigneren for at hjælpe med at definere den overordnede vision for film og tv-produktioner. De skal sikre, at kostumerne smelter sammen med lys- og kameravinklerne. De arbejder i samarbejde med hår- og make-upafdelingen for at sikre, at skabelsen af ​​et sammenhængende look opnås. Kostume-designere udfører også undersøgelser af stilen, og design af et kostume for den periode, hvor shooten udføres for. De vælger, ansætter og forhandler for den passende leverandør til disse kostumer og sikrer, at alle udgifter holdes. En grad i kostumedesign, mode, scenekunst eller teaterdesign vil være en fordel.


Populære Indlæg